宋代皇家园林有哪些艺术成就

宋代皇家园林有哪些艺术成就，宋代园林风格特点夏广政？宋代园林有几个特点：
（一）疏朗，园林景物体积不庞大、数量不多，但整体性强而不流于琐碎，这就是疏朗的特点。常见的布局，是园内山体主山连绵、客山朝拱，构成一体，而且山势比较平缓，不作故意的大起伏，水体多半为大面积，有利于借之营造园林空间的开朗气氛。另外是建物的密度低，数量少，而且个体多于群体。总体而言，虚处大于实处，低处多于高处。正是由于诸造园要素特别是建筑布局着眼于疏，故此，园林景观乃益见于开朗。
（二）简约，不能望文生义，以为简约就是简单和节约，其准确、全面的表述，应是景象简约但意境深远。这是对大自然风致的提炼与概括，也是创作方法更多地趋向写意的表征。其效果是以少胜多，以一当十。在具体的操作上，是造园的要素如山形、水体、花木、建筑不追求品类的繁富，不滥用设计的技巧，也不过多地划分景域或景区。
（三）雅致，两宋官僚士大夫通过科举取得进身之阶，但出处进退都不能以自己的意志为转移。追求不同于流俗的高蹈，沉缅隐逸的雅趣，就成了逃避现实的唯一的精神寄托。这种情况不仅反映在诗词、绘画等文学艺术创作上，也直接地反映在园林设计建设上。一个突出的现象，是园林种竹十分普遍，而且常见大面积种植。
（四）天然，宋代园林天然特点表现在两个方面：园林内部的成景以植物为主要内容，为求园林本身与外部自然环境的契合。园林选址重视因山就水，利用原始地貌，园内建筑注意收纳、摄取园外的“借景”使得园内园外两相结合浑然一体。
(选自宋代园林的风格探析)
中国古典园林总体境界？一花，一草，一池，一木。“境生于象为”，有限的物象引来无限意象的空间遐想。“象外之象，景外之景”，古典园林携带着浓厚的自然风味与艺术气息。
中国古典园林的造园过程，一般要通过三个创作境界。即“生境”、“画境”和“意境” 。
“生境”就是自然美。造园艺术，师法自然。道家，主张自然主义哲学。“天地有大美而不言” ，园林模山范水，亭台楼榭，绿荫红花，山贵有脉，水贵有源，脉源相通，全园生动。
好比留园的太湖石，不带半分造作矫情，自然、质朴、坚韧、独特、不可复制，展现出“皱、漏、瘦、透”之美。
“画境”就是艺术美。将自然和生活素材通过取舍、概括，经过艺术加工，使其“源于自然，高于自然” 。唐代诗人孟郊言：“天地入胸臆，吁嗟生风雷，文章得其微，万物由我裁” 。宋代掇石叠山，师其形，写其意。各艺术门类可突破界域，触类旁通。中国园林参悟于诗画艺术，形成诗情画意的独特品质。“山水画卷的简约笔墨，潜移默化的影响着园林的气息。
留园的曲豀楼位于中部水池东面，从其西墙上的门洞和空窗，可以将中部水池周边的景色尽收眼底。水池对岸的明瑟楼，近处的小蓬莱、濠濮亭，左侧的绿荫轩，春日的紫藤、夏日的荷花、秋日的银杏、冬日的白雪，皆是园主收入门洞、空窗画心的物象，在光阴里构成一幅幅生动而立体的画作。
“意境”即含蓄美，恍惚美，使用多种艺术手法，从“生境”和“画境”升华，感受到美的境界。“是景语皆情语也” 。园林要有意境，设计关键在于虚，虚实相生，有诗意氛围，艺术境界。园林从仅供游玩休憩的写实山水园林到古朴、典雅、自然、清幽、意境深远的写意山水园林，从形而下的技术到形而上的艺术，成为有着醇美韵味，独具一格的中国式园林。

以上关于本文的内容，仅作参考！温馨提示：如遇健康、疾病相关的问题，请您及时就医或请专业人士给予相关指导!

「四川龙网」www.sichuanlong.com小编还为您精选了以下内容，希望对您有所帮助：